La exposición del Palacio de la Aljafería, ‘Goya, del Museo al Palacio’, se puede visitar desde este jueves con un recorrido por su evolución como artista
El Palacio de la Aljafería abre las puertas de la exposición ‘Goya, del Museo al Palacio’. Un repaso por la producción gráfica de Francisco de Goya que nos permite comprender su evolución como artista. Las tarifas se pueden consultar a través de la página web de Cortes de Aragón, aunque se mantienen los descuentos especiales y las entradas gratuitas para determinadas personas.
El presidente del Gobierno de Aragón, Jorge Azcón, y la presidenta de las Cortes de Aragón, Marta Fernández, inauguraron este miércoles esta exposición en el Palacio de la Aljafería, que permanecerá abierta en este lugar hasta que concluyan las obras de reforma en el Museo de Zaragoza, actual ubicación de la colección de Goya.
El propio Azcón consideró que esta exposición “va a ser un éxito sin precedentes”. “No tengo la menor duda de que será la más importante en la historia de las Cortes y estoy convencido de que los números nos darán la razón”, remarcó.
La colección está compuesta por obras del Gobierno de Aragón y del Ministerio de Cultura, por depósitos procedentes tanto de colecciones particulares como de diversas instituciones, como el Museo Nacional del Prado, la Confederación Hidrográfica del Ebro, la Escuela de Artes, la Fundación Caja Inmaculada y el Ayuntamiento de Jaraba, así como colecciones particulares.
Área monumental de La Aljafería
La exposición ‘Goya, del Museo al Palacio’ se ubica en el área monumental de La Aljafería, concretamente en la Sala de Pedro IV, sala de exposiciones temporales, sala del Taujel, Salón del Trono, sala Santa Isabel y salas de los Pasos perdidos.
El proyecto gira en torno a una presentación de las colecciones de Francisco de Goya y su época, de variado formato: estampas sueltas, álbumes de estampas, lienzos, dibujos, esculturas, cartas autógrafas de Goya; con un discurso de narrativa cronológica que permite entender mejor la obra de Francisco de Goya en su contexto histórico-artístico, pero realizando acentos temáticos que enfaticen aspectos del artista como el Goya grabador o el Goya retratista real.
La exposición cuenta con 62 obras y una edición facsímil digitalizada e interactiva del Cuaderno Italiano. Del total de obras, dos son esculturas; cuatro álbumes de estampas de Goya y otras 20 estampas sueltas del pintor; una carta de Goya remitida a Martín Zapater, de 1780; un dibujo; el Cuaderno Italiano y 34 óleos. Son obras del pintor de Fuendetodos, pero también se podrán contemplar obras de José Luzán Martínez, maestro del pintor; Corrado Giaquinto; Francisco Bayeu; Ramón Bayeu y fray Manuel Bayeu.
Algunas de las piezas más destacadas son los álbumes de estampas de primera edición y con encuadernación de época de los Caprichos, los Desastres de la Guerra, la Tauromaquia y los Disparates, propiedad de la Fundación CAI y los retratos de los reyes Carlos IV y María Luisa de Parma, propiedad del Museo Nacional del Prado, así como el retrato de Fernando VII o del Duque de San Carlos, propiedad de la Confederación Hidrográfica del Ebro.
Recorrido expositivo
Se ha previsto un recorrido expositivo que comienza en la Sala 0, el vestíbulo de acceso a la sala de Pedro IV. Dará la bienvenida al visitante el conocido busto de Goya de Mariano Benlluire y un panel explicativo de los motivos de esta exposición.
Primer espacio
El primer espacio, en la Sala de Pedro IV, está dedicado al Goya artista universal, con estampas que reflejan la capacidad creativa del pintor. Se aprovecha la gran mesa que ocupa la sala como espacio central con vitrinas para exhibir desde los inicios de Goya como grabador, hasta sus últimas producciones seriadas, cartas, dibujos y obras de pequeño formato, entre ellas estampas de Los Disparates, La Tauromaquia, los Desastres de la Guerra, Los Caprichos y algunas de la serie Copias de Velázquez.
Segundo espacio
En un segundo ámbito, en la sala de exposiciones, se pueden ver obras que contextualizan los antecedentes artísticos a la producción de Francisco de Goya y que constituyen la base de su formación como artista, con trabajos de José Luzán, Corrado Giaquinto, los Hermanos Bayeu, que compartieron su formación artística con el joven Goya.
Tercer espacio
La Sala del Taujel alberga las obras de los inicios de Goya en Zaragoza y Goya en Italia. Se exponen pinturas pertenecientes a su etapa más temprana como artista, en las que se evidencia esa formación en la academia de Zaragoza y el influjo de su maestro Luzán, transmisor de un estilo a caballo entre los últimos coletazos del rococó tardío y las nuevas tendencias importadas por artistas franceses e italianos.
Se pueden ver también obras pertenecientes a su experiencia en Italia, que reflejan el inicio de su aprendizaje en esas tierras, que marcará su carrera: el arte clásico y los grandes maestros italianos serán la base que reforzará su trayectoria artística.
Entre las obras que se muestran en este espacio se encuentran ‘La consagración de San Luis Gonzaga’, ‘El sueño de San José’, ‘San Cayetano’, ‘Virgen del Pilar’, ‘La muerte de San Francisco Javier’ o ‘San Vicente Ferrer’. De su producción en Italia, se mostrará el ‘Cuaderno italiano’, ‘Venus y Adonis’ y ‘Aníbal vencedor, que por primera vez miró Italia desde los Alpes’.
Cuarto espacio
El Salón del Trono reúne su trabajo con los retratos de Corte. Distintos monarcas jalonaron la carrera artística de Goya. Su estancia definitiva en Madrid quedó marcada por ser uno de los artistas más solicitados por la nobleza y por la aristocracia, llegando a ser nombrado pintor de corte. Por tanto, se ven los retratos al rey Carlos IV, la reina María Luisa y el rey Fernando VII.
Quinto espacio
En la sala de Santa Isabel se encuentra una selección de pinturas que muestran la maestría del pintor en el género del retrato privado, con lienzos como los dedicados al retrato del duque de San Carlos, Don Luis María de Bornón y Vallabriga, el retrato de Juan Martín de Goicoechea, a Gumersinda Goicoechea, su nuera, y Francisco Javier Goya, su hijo.
Sexto espacio
La sala de los pasos perdidos se divide en dos ámbitos para acoger la pintura religiosa y el final de la exposición. En el primer apartado, los visitantes pueden conocer la obra de temática religiosa del genio aragonés, con obras como ‘La Virgen con san Joaquín y santa Ana’, ‘San Luis Gonzaga meditando ante un crucifijo’, ‘Muerte de san Antonio Abad’.
Finaliza el recorrido expositivo el busto de Goya realizado en bronce por Félix Burriel, los créditos de la exposición y dos audiovisuales con el making off y la exposición completa, en los que se muestra el proceso de traslado de las obras de las salas del Museo de Zaragoza hasta el Palacio de la Aljafería y todo el montaje de la museografía.
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